É preciso que artistas, por si próprios ou através de seus produtores, bem como as instituições culturais, constituam-se entes capacitados em marketing, aí compreendendo-se a atividade na sua abordagem clássica, ou seja, como um processo abrangente que vai desde a concepção dos bens (produtos ou serviços) de natureza cultural até a sua distribuição, passando por sua viabilização físico-financeira e adequada divulgação.

Muito se tem dito acerca da economia da cultura, das cadeias produtivas que a compõem, da inclusão cultural, gestão cultural, mapeamento do mercado de trabalho artístico, administração de negócios da cultura etc. etc. etc. É oportuno lembrar que a atividade que engloba todas essas tarefas (pesquisa de mercado, estatística, concepção de produto/serviço e vendas), mesmo quando no âmbito do Estado e de organizações do serviço público, foi batizada há muito tempo e, após muito debate, adotada sem tradução entre nós: marketing.

O que o segmento da produção/distribuição artístico-cultural precisa não é outra coisa senão de marketing. Marketing cultural; uma visão mercadológica que atende a todos os aspectos da gestão de carreiras, atividades e espaços artístico-culturais.